Reconocido por sus interpretaciones de elementos católicos, el poblano exhibe Mística Poblana en el Centro HIstórico  Redacción Antonio Álvarez Morán, artista poblano reconocido por sus reinterpretaciones del arte religioso exhibe su obra en la muestra Mística Poblana. Dicha exposición tiene la colaboración con Pinceles, colores y sabores de Oaxaca AC, y se compone por más de 40 obras, pintura, escultura y ensamblaje que podrán ser apreciadas hasta el 3 de mayo. Durante una charla el artista invitó a vivir la religiosidad desde una perspectiva contemporánea y compartió con los asistentes el trabajado que ha realizado durante años en donde propone el replanteamiento de la figura de la monja en la historia de la pintura mexicana, y expone su importancia como uno de los principales tesoros virreinales. “Estas pinturas que exhibo tuvieron su apogeo en el siglo 18, entrando posteriormente en decadencia al perder vigencia, pasando a un estado de desactivación, o bien fueron sustituidas por la fotografía y el video”, agregó el artista. A través de su obra, el también catedrático propone el replanteamiento del género desde un enfoque contemporáneo entre lo sagrado y lo profano, por medio de unas series de pinturas basadas en el tema. Este proceso implica, como Álvarez señala, su desterritorialización, al desplazarlo al contexto del lenguaje pictórico actual. Para comprender su trabajo, es necesario tener un marco referencial en donde los espectadores vean su obra como un recurso para reinterpretar la existencia de creencias, misticismo y fantasías, materializadas en diferentes composiciones que dan lugar a la ironía. El artista explicó a detalle cada una de sus series, las cuales abarcan desde monjas coronadas concepcionistas, monjas cacicas y jerónimas, hasta homenajes a artistas como la cantante del movimiento punk Patti Smith así como la compositora británica Amy Winehouse, por quienes señaló sentir una gran admiración que retrató con diferentes alteraciones y filacterias que en las pinturas religiosas representaban la severidad y sumisión a la que eran sometidas. Dichas obras motivan a los espectadores a detenerse para apreciar los detalles de las composiciones que convierten el fetichismo en un lenguaje lleno de color e inmortaliza a las cantantes en esa delicada paz, que artistas virreinales señalaron necesaria en los retratos de monjas. Las obras se ofrecen en venta y un porcentaje se destinará a la construcción del primer Eco-teatro. La muestra está de martes a domingo de 11 a 14 y de 15 a 19 horas en la 7 Poniente 105 del Centro Histórico